Manolo Solo, der Schauspieler, der immer da war: „Ich habe mir lange Zeit das Leben zur Hölle gemacht, weil ich dachte, ich verdiene mehr Aufmerksamkeit.“

Als die RAE beschloss, den wahrscheinlich redundanten Akzent zu entfernen, der das Adjektiv vom Adverb „solo“ unterschied, berücksichtigte sie nicht, dass einer der Nebeneffekte (nicht unbedingt ein Schaden) darin bestehen würde, dass ein Schauspieler den Nachnamen (künstlerisch, aber dennoch ein Nachname) Solo tragen würde. Allein im Fall des verstörendsten oder reinsten (je nachdem, was Sie wollen) Schauspielers der spanischen Szene dient es gleichermaßen dazu, auf seine Einsamkeit oder seine Exklusivität hinzuweisen, auf die Fremdartigkeit, die ein zweifellos einzigartiger Typ hervorruft, oder auf die Hilflosigkeit eines Namens, ja sogar eines Mannes, der nichts weiter braucht, als benannt zu werden. Manolo wurde verlassen oder Manolo und sonst niemand. „Manuel Fernández schien mir nicht der richtige Name für die Musikwelt, die ich mit 17 oder 18 Jahren mit meiner Band Relicarios unbedingt erreichen wollte. Und so entschied ich mich für Solo. Dass ich mit 15 Tagen keinen Vater hatte, spielte dabei eine Rolle. Ehrlich gesagt ist es mir jetzt etwas peinlich. Ich finde es ziemlich kindisch. Es ist eine sehr offensichtliche Art, Aufmerksamkeit zu erregen. Sehr kindisch und außerdem hässlich. Dass sich Manolo auf Solo reimt, ist furchtbar. Ich erinnere mich, dass ich einmal versucht habe, das zu ändern. Zumindest, nicht mehr Manuel zu verwenden. Aber das geht nicht. Und ich sage euch: Selbst wenn ich Ziggy Stardust gewählt hätte …“, sagt er, einen Moment innehaltend und angeberisch: „Ich weiß nicht, ob sich diese ganze Sache mit dem Nachnamen nicht als selbsterfüllende Prophezeiung herausgestellt hat.“

Sein nächster Film, der, je nachdem, wie man es sieht, auch sein letzter (oder vorletzter) ist, bringt ihn mit allen möglichen Akzenten und Tilden auf die Leinwand zurück. Sowohl in den Vokalen als auch in den Konsonanten selbst. Ihre Arbeit in Avelina Prats Una quinta portuguesa ist ebenso exzessiv wie einzigartig. Und plötzlich entdeckt sich dieser Schauspieler, der so lange mit sogenannten herausragenden Rollen (oder Nebenrollen oder, noch demütigender, Nebenrollen) in Verbindung gebracht wurde, nicht zum ersten Mal als wichtiger Schauspieler wieder. Und allein. Oder nur, mit Großbuchstaben. Wie schon in „Cerrar los ojos“ von Víctor Erice, neben anderen mehr als bemerkenswerten Werken, agiert der aus dem Viertel Rochelambert stammende (obwohl in Algeciras geborene) und heute 60-jährige Sevillaner als Meister des Subtilen, als Professor des Tiefgründigen, des Maßvollen, des Reinen und, wie bereits gesagt, des Verstörenden. Anders als man ihn üblicherweise in Verbindung bringt, handelt es sich hier nicht um eine dunkle und düstere Figur, sondern um eine auf seine Weise strahlende, strahlend düstere. Es geht um einen Geographielehrer, einen Experten für Kartographie, der eines Tages durch Zufall die Stelle eines Gärtners übernimmt. Und dort bleibt er, um zu leben. Die Karte und das Gebiet. Schöne Reflexion.

„Es berührt mich, wenn jemand das Licht in mir sieht. Es kommt ganz häufig vor, dass Casting-Direktoren, Produzenten oder Filmemacher eine gewisse Viskosität in mir erkennen“, sagt sie. Und er fährt fort: „Es gibt viele Möglichkeiten, einen leuchtenden Charakter zu verkörpern. Licht allein ist nicht interessant. Tatsächlich ist Dunkelheit ohne Nuancen attraktiver als Licht allein … Ein leuchtender Charakter mit dunklen Seiten ist etwas Schönes. Und ein dunkler Charakter, der den Schmerz zeigt, der ihn dorthin geführt hat, und der uns dazu bringt, mit ihm zu sympathisieren, ihn sogar zu verstehen, ist ebenfalls wunderbar. Was mich interessiert, sind die Schattierungen; reine Farben sind nutzlos. Ein Comic-Bösewicht zu sein, kann viel Spaß machen, aber mehr auch nicht.“

Der Sprecher, der für seine Rolle mit gebrochener Stimme in „Tarde para la ira“ von Raúl Arévalo mit einem Goya ausgezeichnet wurde („Es war ein Zufall. Ich wollte es nicht tun. Tatsächlich riet mir ein Laryngologe davon ab, da es zu Schäden führen könnte, aber am Ende habe ich es getan“, erinnert er sich), kämpft seit Jahren gegen die Wahrnehmung, die andere von ihm haben, und, was noch wichtiger ist, gegen sich selbst. Und er erkennt es mit aller Härte an, denn es gehört, so wie es ist, der Vergangenheit an. Ich kann nicht leugnen, dass ich mir lange Zeit das Leben zur Hölle gemacht habe, weil ein Teil von mir dachte, ich hätte mehr verdient. Ich lebte mit dem Wunsch, entdeckt zu werden, dass mich jemand bemerkt und sagt: „Ich sehe etwas, was andere nicht sehen.“ Und ich gebe auch zu, dass ich es mehr als einmal ganz nah erlebt habe. Ich erinnere mich an ein Drehbuch, das Fernando Navarro mir anbot und von dem ich unglaublich begeistert war. Aber es sollte nicht sein. Es gab andere Fälle, und mit jeder Hoffnung wurde der Fall größer. Aber ich habe mich auch abgehärtet und bin am Ende sogar abgestumpft. Sagen wir mal, ich habe es akzeptiert, damals mit etwas Groll, aber es ist akzeptiert“, gesteht er und bezieht sich dabei auf das Verb „gestehen“ und belässt es dabei.

Was auch immer passiert ist, das oben Gesagte zählt nicht mehr. Vor ihm erwartet ihn zusammen mit seinem Gärtner in einem Landhaus in Portugal ein nicht ganz kurzer Auftritt in El cielo de los animales , unter der Regie seines alten Weggefährten aus Sevilla, von der Musik- und Tiergruppe Santi Amodeo, wo er unter anderem mit einem Krokodil zu sehen ist. „Es gibt viele Auseinandersetzungen, und die Beziehung ist sehr tief und umfasst alles: Liebe, Hass und alles andere. Dies ist ein Film über die Wiedervereinigung“, sagt er über den Regisseur. Und noch einen Schritt weiter: „Anatomy of an Instant“, der Film von Alberto Rodríguez (einem weiteren Mitglied der südstaatlichen Gruppe), basierend auf dem Buch von Javier Cercas. In diesem Film spielt er Gutiérrez Mellado und um dies zu demonstrieren, nimmt er seine Mütze ab und zeigt einen perfekt (oder nicht so perfekt) rasierten Kopf. „Es ist faszinierend. Die Geschichte eines Putschisten, der sich den Putschisten entgegenstellt; die Geschichte eines veränderten Mannes, der sich vor seinen Mitmenschen beinahe für etwas geopfert hätte, an das er glaubt, das aber genau das ist, wogegen er einst in seinem Leben gekämpft hat“, kommentiert er.

Der Groll, von dem ich sprach, bleibt zurück. Und noch viel weiter zurück, in die Zeit seiner ersten Schauspielkarriere unter der Regie von Steven Spielberg und Ridley Scott. Für das erste Werk arbeitete er an „Das Reich der Sonne“ , für das zweite an „1492“ . „Nun, ich war nur ein Statist, aber wenn man genau hinsieht, bin ich etwas verschwommen im Hintergrund. Bei Spielberg habe ich einen Chinesen in einem Konzentrationslager gespielt. Am nächsten Tag hatte ich eine weitere Session und spielte einen Europäer. Das Problem war, dass ich am Abend zuvor in der Bar, in der ich arbeitete, richtig betrunken war und zu spät kam“, erinnert er sich. Für Manolo Solo kam das Kino tatsächlich spät. Sein Ding war von Anfang an und ist parallel dazu weiterhin das Theater. „Dann habe ich ein paar Kurzfilme gedreht ( Bailongas war 2001 sehr erfolgreich), einige Rollen im Fernsehen, von denen meine Mutter die VHS aufbewahrt und die peinlich sind …“, sagt er und lässt in den Auslassungspunkten alles andere weg, was laut IMDB-Richtung fast 140 Filme sind. All das und die feste Überzeugung, getan zu haben, was ich tun musste, sind meine Gründe. „Wann immer ich es mir leisten konnte, habe ich mich geweigert, Filme zu machen, an die ich nicht geglaubt habe … Titel? Nun, ich habe in letzter Zeit große Projekte abgelehnt … Mehr verrate ich nicht. Es waren teure Filme, die erfolgreich zu sein schienen, aber ich habe sie nicht kommen sehen …“ Es ist klar.

Auf 30 Münzen wurde er sogar zum Kardinal. Was würde Kardinal Santoro von dem bald beginnenden Konklave halten?

Ja, ich denke darüber nach und sehe mich dabei, wie ich mich aufwärme, um mich zu bewerben … Aber hey, alles, was wir sehen, ist, was es ist. Es handelt sich um ein religiöses Unternehmen, das nun einen neuen Leiter ernennen muss. Ehrlich gesagt, auch wenn mir der gerade verstorbene Papst wie ein vernünftiger Mann vorkommt, bin ich immer noch ziemlich antiklerikal eingestellt. Die katholische Kirche ist nichts für mich, wie jede Institution, in der der Mensch sich die Verbindung zu Gott anmaßt und sie an andere verkauft. Mich interessiert überhaupt nichts. Und dann kam es zu einer regelrechten Invasion aller Medien.

Und dennoch geht Manolo Solo, weil er Erfahrung hat. Nur.